唐山声乐艺考培训分享:声乐教学中的哼鸣训练

唐山声乐艺考培训在唐山声乐网陆续发布了一些声乐教学教法的文章。也引述其他声乐教育工作者的一些声乐教学观点。那么今天唐山声乐艺考培训为大家引述的是在国内声乐教学中很为常见的一种声乐学习初期很多声乐老师都爱用的教学方式:哼鸣训练。哼鸣训练在声乐教育业内运用比较广泛,但哼鸣训练有效性、科学性也在业内存在争议,但是哼鸣存在也一定有其存在的原因。当然很多声乐老师是不用哼鸣的方式为学生训练,也能唱的很好,如此说来哼鸣是一种教学方式,很多声乐教学中也很常见,但哼鸣训练你是否选用取决于每个人的个人感受。适合自己的可以吸收,不适合自己的可以不用。唐山声乐艺考培训本期只做关于哼鸣训练的引述,大家自行判断其科学性。
以下为唐山声乐艺考培训引述声乐教学中哼鸣训练的一些教学分享:在声乐学习过程中,哼鸣是不可缺少的方法之一,哼鸣练习有助于控制气息与声音的平衡,进而获得歌唱器官协调自如的运动;有助于声音的集中并能获得高位置的声音色彩;也有助于保护声带。让学生尽量缩短声乐训练的路程,寻找到歌唱发声中发声器官正确的协调运作状态,歌唱水平在较短的时间内会有明显提高。
一、哼鸣是声乐学习的基础
哼鸣是一种声乐基础训练的手段。对初学者来说它是达到学习控制、支配嗓音器官高效、快捷的训练方法。只要方法科学,练习得当,就会有很好的收效。声乐大师兰培尔蒂曾说:“如果你不能闭着口唱好,你就不能张开口唱好。”我认为这样讲是很有道理的,其实闭口哼鸣练习就是在为张口歌唱做准备。正确的哼唱是最有价值的练习,它能够将声音引导到正确的发声上来。哼鸣练习只要得当,对于声带的负担是非常小的,因此,学习唱歌的人要尽可能多地练习哼唱。
二、哼鸣的种类
1、闭口哼鸣。闭口哼鸣是双唇轻轻闭拢,但口腔里面呈张口唱a的感觉,里面要上下打开。哼唱时要贴着咽壁吸着唱,上下要通、要松。既要有深呼吸的支持,也要有高位置的共鸣。
2、开口哼鸣。开口哼鸣哼唱时将舌根与软腭贴住,让声音进入鼻咽腔和鼻腔。轻声哼,能体会到上口盖的后上方是个充满空气使声音振动的共鸣空间。鼻咽口向下到胸口有互相通气的感觉,腰的四周始终保持吸气时轻微膨胀的状态。在开口哼唱时,下巴、舌根、前颈部都要放松。
三、如何练习哼鸣
在站立好的基础上,头微微低一些,目视前方,面含微笑,双唇轻轻合拢,上唇用力稍大些,舌头放平,注意下巴一定要放松,这一点很重要。这时,口、鼻同时以半打哈欠的状态吸气(以听不到声音的深吸气为佳),气息吸至腰腹,用小腹拖住气息。发m音,动作要自然放松,干净利索,感觉到声音沿后咽壁进入头腔内,喉头要自然,松弛,处于一个最佳位置。哼鸣练习要求声音轻松明亮,位置高,喉头稳定向下,喉咙保持打开,舌根放松。
如:练声曲
1、1232I1一Ilm
2、1234l5432I1一llm练习时要注意以下几个方面:
1、练习由低向高进行。易找到与气息搭配的起始音,保持气压及喉位稳定,促成声区的平衡统一,练唱前运用正确的无声呼吸方法,在唱的过程中始终保持住横膈膜和两肋的张力,一直往下叹着唱,并抓住起始音气息控制的状态,喉位稳定,使每个音都搭在气息上,要求声音连贯、灵活、匀称,音与音之间不能出现任何断、卡、不均匀等现象。
2、练习声带拉紧的感觉。在歌唱中声带始终要保持一种绷紧的状态,并感觉到声带上有一个拉紧闭合的着力点在不断地向下、向后(后咽壁)带着用力。随着音阶的上升,这种力要逐渐加强(但要注意整个腔体要保持打开、放松的状态,这样声音听起来就会轻松、自如)。在向下走的低声区时,声带的下压力相对减弱,但声带并不是就可以松懈了,而应该继续保持一定的张力,这时可以用上胸腔共鸣,让声音处于丰满、统一的状态。同时声音的位置要保持住,不能掉下来。声带收紧的同时,喉咙张开,状态是里收外展。喉两边的肌肉是向外、向下用力扩张的,并不是向里用力。每一个音都要感觉是从身体的深处发出,千万不要用力去压迫喉头。注意气息流动要均匀、舒畅,整个哼唱过程要始终保持在横膈膜和两肋的支持状态下,有气息吸到腰腹的扩张感,并保持在这里,使整个状态形成一个上下贯通的共鸣通道。
3、避免用鼻音练唱。初学哼鸣的同学,由于找不到声音的位置,往往会用鼻音来练唱,这是值得注意的,如果不及时纠正,会在今后的歌唱中带有鼻音,影响声音的色彩。
四、哼鸣的作用
1、哼鸣练习有助于控制气息与声音的平衡,进而获得歌唱器官协调自如的运动。歌唱的训练也就是呼吸的训练,因为气息贯穿着整个歌唱的过程,气息是动力源。“气息控制”是指歌唱时肺里的气压作用于声带,冲击声带,使声带形成瞬间的开闭产生振动将声波传递出口腔,这就要求在保证声波传送的情况下,尽量控制气息来达到延长乐句。在歌唱时,用气要适度,气息控制要协调平衡。这种协调平衡是横膈膜与腹部肌肉之间的一种平衡的控制能力。有时当我们在歌唱的过程中,气息总是沉不下来,总往上跑,越唱到高音,声音整个是提着的,而不是叹下来的,然而当我们过分的去注意气息,往往则使声音僵硬,或憋气,以至于导致音准不稳。而哼鸣的用气正好能使气息均匀,节省又有控制,依靠横膈膜及腰部的周围,产生一种良好的由口咽腔,胸腔到横膈膜之间的气流通道,并具有流动的感觉。通过这样的练习,使我们用最少的气息获得最大的共鸣效果,使气息灵活流畅又有支持,使声音灵巧轻松又富有弹性,和正确的控制能力,它有助于歌唱器官整体协调、配合。
2、有助于声音集中、获得高位置的声音色彩。所谓声音集中是指在发声时,把大部分振动或共鸣集中引向一个特定的部位,初学者嗓音音色往往有空、虚、散、不集中等现象,而造成这些现象的原因是嗓音缺乏内在的点,而哼鸣练习针对这一毛病将能得到明显改善与解决。
3、有利于保护声带。伟大的歌唱家卡鲁索说过:“许多歌唱家每天都练习哼鸣,我的亲身经验可以证明这种练习的好处,哼鸣使嗓音增加灵活性,而又使声带得到休息。”声乐学习者如果歌唱方法不正确,如喉咙过度用力,力量太重等等,都将会造成对声带的破坏,这种情况可用哼鸣练习来调整、修复。
综上所述,在声乐教学实践的过程中,哼鸣练习起着至关重要的作用,可以使学生获得事半功倍的练习效果,从而尽快的提高自己的演唱水平。
以上就是今天唐山声乐艺考培训关于声乐教学中哼鸣训练的引述内容。哼鸣训练在声乐教学中的运用主要是从北京的一些高校声乐教师开始的。尤其上一代声乐教育家金铁霖教授,在声乐教学中比较广泛的运用哼鸣训连。金铁霖老师培养除了大批的声乐教育人才,学生们传承老师的教学方式方法,加上网络视频资源的共享,哼鸣训练在各地的声乐教学中达到普及性应用。当然很多声乐老师是不用哼鸣训练的,也能培养出优秀的歌唱演员。所以说哼鸣训练一定有其发展存在原因,但并不是说哼鸣训练是声乐学习中必须的部分,条条大路通罗马。唐山声乐艺考培训的董老师建议大家不必完全遵循前辈留下的知识资源,适合自己的东西吸取,不适合的可以不用,要有自己的思想和判断能力,在前人的基础上吸取、创新、发展才是下一代声乐人应该有的精神和气魄。好了唐山声乐艺考培训今天关于声乐教学的分享就是这些,下期再会。
